«Тёмное прошлое» - новая рубрика блога с историческим оттенком, в которой мы вместе будем исследовать родословную известных и не очень модных домов со всего мира.
Здорово, конечно, смотреть последний показ «Dolce&Gabbana», просто наслаждаясь видом, но когда ты досконально знаешь историю бренда, его политику, многое воспринимается совсем по-иному. Глубже. Да и ЧСВ тешится, что скрывать.
Помочь разбираться досконально - главная задача рубрики. С её помощью мы вместе изучим поэтапное становление бренда, запомним его руководителей и творцов в хронологическом порядке, выделим основной стиль марки, все её линии, а также познакомимся с интересными фактами из жизни модного дома.
Для каждого выпуска рубрики я буду одеваться в стиле исследуемого бренда (и по возможности в одежду авторства нашего очередного героя). Ну а в качестве бонуса расскажу о вещах от него в своём гардеробе - если таковые будут иметься. Не будут - просто поделюсь наиболее вдохновляющими меня дизайнерскими моделями, чьи фото я храню в распечатке в полный рост на своём чердаке. Такое будет происходить чаще, сразу скажу. Потому что на данный момент жизни мои финансы позволяют мне приобретать одежду лишь от известного испанского дизайнера «Zara» и других гремящих на весь мир кутюрье - «H&M», «Topshop», «New look» и проч.
Шутка. Чаще всего у меня нет денег даже на них. Но иногда мне чертовски везёт, так что рассказать всё-таки будет о чём.
Надеюсь, вам понравится.
Первый герой нашей рубрики - Valentino.
Тут есть немного читерства: конкретно для этой статьи сначала был придуман образ и только потом - выбран модный дом. Так что первоочерёдность Valentino - абсолютная случайность. Но какая прекрасная!
Бренд Valentino я люблю всей душой: его вещи постоянные гости моих статей о трендах сезона. На мой взгляд, ни один бренд сегодня не создаёт более хрупких, девичьих и нежных вещей. Одежда Valentino - София в чистом виде.
Моя первая приходящая на ум ассоциация-воспоминание о Valentino связана с фильмом «Три метра над уровнем неба» (2010), над которым в своё время рыдало всё женское население Земли. Помните, как он швырнул её в бассейн, а она кричала: «Это же Valentino!», сокрушаясь по своему испорченному воздушному молочному платью?
Вещи Valentino - это всегда женственные приталенные силуэты, качественные, летящие и приятные к телу ткани (бархат, шёлк, шифон, замша), тонкая вышивка, изящные аксессуары, природные цвета и лёгкость, которая является лейтмотивом любой коллекции марки.
Именно поэтому мой look сегодня - мягкая бархатная юбка «Sultanna Frantsuzova» шоколадного цвета (бархатные платья Valentino - моя любовь!), молочная невесомая винтажная блузка в викторианском стиле, украшенная воланами и нежным и одновременно строгим бантом, хрупкие босоножки «Christian Louboutin» из органзы, итальянская винтажная сумка жёсткой формы и небрежные локоны.
Повествование традиционно будут перемежать фото с нашей прогулки, а также фото моих любимых и просто достойных восхищения нарядов (хотя... тогда пришлось бы вставить в статью все) от Valentino разных лет.
Сегодня Valentino выпускает не только женскую одежду, но и мужскую, а также производит бельё и парфюм. Простите мне, что я делаю в статье акцент именно на женской одежде, но... для меня Valentino - это в первую очередь марка, создающая фееподобные шкурки для леди.
Истоки производства фееподобных шкурок лежат в Риме 1959-го года: именно тогда молодой 27-летний красавчик Валентино Гаравани открыл ателье на Via Condotti. Уже в 1960-ом он зарегистрировал свой бренд, а спустя несколько месяцев встретил в кафе Джанкарло Джамметти, который стал не только спутником жизни Гаравани, но и его деловым партнёром. Гаравани и Джаметти были вместе 12 лет, однако об их отношениях знал очень узкий круг людей (в который не входили даже матери мужчин).
Джамметти, правда, подписал партнёрские бумаги не в момент знакомства, а чуть позже: как раз когда для Valentino настали чёрные времена - модный дом фактически разваливался, не успев даже встать на ноги. Оба парня тогда выкладывались на полную, развивая бренд. Однако дела у них всё равно шли так себе.
До 1962-го года. В этом году Valentino презентовал миру свою коллекцию Gotha, где доминировали наряды ярко-красного цвета. Коллекцию трудно было не заметить, она получила потрясающие отзывы, и на Valentino, как из рога изобилия, посыпались знаменитые клиентки - Жаклин Кеннеди (в 1963-ем заказала 6 траурных платьев, чтобы чтить память Джона каждый день недели), Одри Хепберн, принцесса Маргарет Роуз и ещё огромная колесница актрис и особ королевских кровей.
Алый цвет в модном мире стал ассоциироваться исключительно с брендом Valentino. А ведь Гаравани его даже не патентовал!
В 1962-ом году во время волны успеха гендиром модного дома Valentino становится Джанкарло Джамметти (тот самый, которого основатель бренда встретил в кафе). Этот пост он будет занимать 26 лет - до 1998-го года.
Уже через год после показа Gotha «Vogue» делает о Valentino большую публикацию. По всей модной Италии открываются ателье бренда. Женщины неистовствуют, известные актрисы и певицы того времени зовут Гаравани гением.
Акцентирую: Гаравани в паре «Гаравани-Джамметти» - творец, Джаммети - купец, пловец, управленец и по совместительству - любовь всей жизни Валентино.
К середине 60-х Валентино - ведущий итальянский модельер (такое непопулярное, к сожалению, сегодня слово). В 67-ом году он уже получает невероятно престижную в мире моды награду - «Neiman Marcus Award» (своего рода fashion-«Оскар»).
А в 1968-ом Гаравани выпускает коллекцию Collezione Bianca, которую весь мир называет «бесцветной» (ведь в моде яркие цвета, а Collezione Bianca - ода молочному, песочному и бежевому). Отчаяние. Но вдруг...
...мир молниеносно меняет своё мнение, когда всё та же Джеки Кеннеди заказывает у Валентино свадебное платье для бракосочетания с греческим владельцем пароходов и прочих судов. Платье выглядит волшебно: нежное кружево, плиссировка, лаконичный крой. Мир хочет такое же, Валентино снова на коне.
В 1968-ом же, кстати, за брендом закрепляется их известный сегодня на весь мир логотип с буквой «V».
Валентино Гаравани становится чертовски популярен и всеми любим.
В этом же году бренд Valentino открывает на парижской авеню Монтень свой монобрендовый бутик, что в мире моды - вершина успеха.
В 69-ом в массы запускается линия мужской одежды, а через год - линия аксессуаров.
В следующие 10 лет бутики Valentino будут открываться практически по всему миру, крупные магазины появятся в Италии, Японии, Франции и США.
В 71-ом году Valentino будоражит общественность (ох уж эти 70-е, даже раздеваться не надо было для всколыхивания масс) необычной коллаборацией: бренд создаёт форму для стюардесс авиакомпании «Trans World Airlines». Смотрите, какой стильной она получилась:
В конце 70-х Valentino презентует миру свой первый аромат и презентует с размахом: Михаил Барышников лично демонстрирует публике новый парфюм после премьеры «Пиковой дамы» в Театре Елисейских полей. Незадолго до этого в парижском отеле «George V» бренд представляет свою первую коллекцию женской одежды прет-а-порте.
Платья Valentino всё чаще появляются на обложках модных и авторитетных изданий («Time», «Vogue») и на красных ковровых дорожках (в том числе на «Оскаре» - 1982-ой - Джейн Фонда, 1983-ий - Джессика Лэнг, 1991-ый - Софи Лорен, 2001-ый - Джулия Робертс (причёска Робертс, кстати, обошлась актрисе в несколько десятков тысяч долларов, обратите внимание), 2005-ый - Кейт Бланшетт; 2010-ый - Сара Джессика Паркер, премьера фильма «Секс в большом городе 2»).
Диана Вриланд (влиятельная в области моды обозревательница, сотрудничала с «Vogue» и «Harper's Bazaar») предлагает Валентино представить новую коллекцию в Музее Метрополитен, и по степени «лакшери» с этим предложением может сравниться, пожалуй, разве что история Водяновой (хоть Валентино и уже был известен к моменту предложения на весь мир).
Обложками, дорожками и музеями дело не ограничивается: в 1982-ом Valentino создаёт костюмы для главной героини фильма «Сахара» (эту героиню звали Брук Шилдс, 1983), которые становятся после выхода фильма частью истории. А в 1983-ем «Ford Motor Company» приглашает Валентино к сотрудничеству, результатом которого становятся машинки «Lincoln Continental» всех оттенков шоколада.
В 83-ем же Valentino запускает линию «Oliver» для молодого поколения. Лейтмотив коллекций «Oliver» - стиль преппи.
Через два года Гаравани получает Орден степени Великого офицера за заслуги перед Итальянской Республикой, а ещё через год - награду Кавалер Большого креста за заслуги перед тем же (в 1996-ом к почестям добавится Орден за заслуги в труде, а в 2008-ом - звание Кавалера ордена почётного легиона Франции). Уровень лакшери растёт, заметили?
Апогея он достигает в 1989-ом: Valentino представляет свою коллекцию на Неделе Высокой моды в Париже.
Из знакового: в конце 80-х и начале 90-х Валентино открывает в Риме академию «Academia Valentino» (для выставок и модных мероприятий) и основывает вместе с Джанкарло Джамметти и Элизабет Тейлор благотворительный фонд «L.I.F.E.», который оказывает помощь больным СПИДом.
С Элизабет Тейлор, кстати, связан довольно большой такой кусок истории бренда. Или это часть жизни Элизабет Тейлор тесно связана с Valentino?
Тейлор была одной из первых знаменитых клиенток бренда, а в 91-ом году даже надела платье Valentino на свою свадьбу.
Как мы могли заметить выше, известные особы мира сего любили заказывать подвенечные наряды у Valentino. Ещё примеры - кронпринцесса Мари Шанталь (1995, свадьба с греческим кронпринцем; шёлк, нежное кружево, шлейф, цвет слоновой кости - всё в лучших традициях), актриса Кортни Кокс (1999, свадьба с Дэвидом Аркеттом; белоснежный шёлк, лаконичный крой и элегантность), актриса и певица Дженнифер Лопес (2001, свадьба с Крисом Джадом; снова шёлк, кружево и оттенок слоновой кости), принцесса Нидерландов (на данный момент королева) Максима Соррегьета (2002, свадьба с принцем Виллем-Александром; пятиметровый шлейф и мнооого кружева), актриса Энн Хэтэуэй (2012, свадьба с Адамом Шульманом; шёлковый тюль, кружево, розовое тонирование шлейфа вручную, фата в стиле 20-х; платье и фату изготовил Гаравани лично, несмотря на то, что уже не являлся креативным директором бренда).
Своё тридцатилетие бренд отмечал с размахом во дворце Медичи-Риккарди: полторы тысячи гостей, реки вина, лавины изысканных кушаний и развлечений. Множество книг было выпущено к этой дате и множество выставок проведено.
В 1995-ом году Valentino заключает соглашение с брендом «Warnaco» на производство нижнего белья, а в 97-ом выходит «Vogue», где на обложке снова - платье Valentino. Красное. И принцесса Диана в нём.
Valentino рукоплещет весь мир.
Вскоре в штате модного дома появляются новые дизайнеры - Мария Грация Кьюри и Пьер Паоло Пиччоли. Запомните имена и лица этих ребят.
А в конце 90-х бренд Valentino со всеми потрохами приобретает итальянский конгломерат «HdP» за 300 миллионов долларов, однако Валентино Гаравани остаётся на посту креативного директора марки. Открывается новая страница истории в летописи Valentino.
И в первой же главе рассказывается о сорокалетии бренда, которое Valentino отметил с классическим размахом - на этот раз устроив шикарный показ в Риме. Представленная на Piazza di Spagna коллекция состояла из 40 платьев красного цвета. Как я говорила выше, красный цвет ещё много лет назад стал своего рода визитной карточкой бренда, и визитку эту держали за модным домом даже после ухода Валентино из него. Кстати, отмечать шоу красными платьями стало доброй традицией каждого юбилейного показа бренда.
Конгломерат «HdP» недолго владел маркой - в 2002-ом Valentino выкупает миланская корпорация «Marzotto Group». Выкупает всего за 120 миллионов долларов (мы помним, что «HdP» модный дом обошёлся дороже).
Вскоре бренд запускает линию молодёжной одежды, которая уже более близка и знакома нам - «RED Valentino». Главное отличие этой линии от основной - более демократичные цены, но, положа руку на сердце, скажу, что молодёжи одежда от Valentino особо доступнее не стала. По крайней мере, у меня начинает дёргаться глаз, когда я открываю каталоги с одеждой этой линии.
Глаз дёргается и от цен на часы Valentino, первую линию которых в 2003-ем бренд создал совместно с «Sector Group» (по лицензии этих ребят). Коллекция называлась «Valentino Timeless» и имела успех. В 2008-ом бренд заключит договор с часовым гигантом «Timeless Group» на производство часов под именем Valentino.
Между делом Валентино успевает сняться в эпизодической роли в фильме «Дьявол носит Prada» (2006; один из моих любимых фильмов, кстати, рекомендую). Вскоре после этого на итальянской бирже модный дом оценивают в 1 миллиард долларов. Интересно, взгрустнулось ли «HdP» в тот день?
Кстати, примерно в это же время назначается новый генеральный директор «Valentino Fashion Group SpA.» (вот так продашь одним, продашь другим - по пути добавят кучу букв в названии) - Стефано Сасси.
Дальше - история только горячее.
В 2007-ом инвестиционная компания «Permira» завладевает контрольным пакетом акций бренда и впоследствии выкупает его у «Marzotto Group» за, внимание!, 3,5 миллиарда долларов! Мне кажется, тут «HdP» точно взгрустнулось.
Золотые годы модного дома, кстати, проходим.
В 2007-ом же почему-то состоялось и празднование 45-летия творческой деятельности Гаравани: снова трёхдневный пир в храме Венеры, Трамп, премьер-министр Италии, Гвинет Пэлтроу, Клаудия Шиффер и ещё много звёздных гостей, которым, ставлю сто баксов, в те три дня было очень весело. В честь знаменательной даты бренд выпустил парфюм «Valentino Rock'n Rose Couture». (В 2010-ом «Valentino Fashion Group» подпишет соглашение с барселонской компанией «Puig» и станет производить парфюм массово и постоянно).
И в том же году (2007)... Валентино Гаравани объявляет о своём уходе из индустрии моды.
Окончательно Валентино ушёл со своего поста в 2008-ом, отпраздновав уход невероятно красиво - новой коллекцией, Неделей Высокой моды в Париже, со звёздными гостями, салютами и красными платьями.
На мой взгляд, это правильно - уходить на пике популярности. Но было всё равно очень грустно, хоть Валентино и не оставил работу модельера окончательно: он создавал свадебные платья на заказ (например, для вышеупомянутой свадьбы Энн Хэтэуэй), а также придумывал костюмы для различных театральных и танцевальных постановок (например, его работа в 2012-ом году с танцорами Нью-Йорского балета: Гаравани создал 30 костюмов к постановкам Джорджа Баланчина - «Драгоценности» (на музыку Стравинского) и «Bal de Couture» (на музыку Чайковского)).
Известные коллаборации тех лет: работа с «Wolford» (2007), плодами которой стала линейка соблазнительных и изысканно украшенных полупрозрачных боди, и «Valentino for Gap» (2010) со стильными парками, элегантными брюками и жакетами в оборках.
Теперь пару слов о человеке Валентино Гаравани, или Императоре высокой моды, как называли его СМИ:
- Дизайнер обожает собак: у него есть 6 мопсов - Мэри, Марго, Молли, Мод, Мильтон и Монти.
- Валентино коллекционирует редкий фарфор - в его коллекции более ста сервизов. И он их использует, что совсем невероятно!
- Также Валентино собирает серебряные солонки и русскую мебель 19 века.
- А ещё он любит Шагала! За что навек in my heart.
После ухода Валентино должность креативных директоров марки заняли несколько человек: Алессандра Факкинетти отвечала теперь за женскую линию, Ферруччо Поццони - за мужскую, а Мария Грация Кьюри (везёт же кому-то с фамилиями!) и Пьер Паоло Пиччоли стали владыками и законодателями мира аксессуаров.
Увы, но через несколько месяцев Алессандра была уволена с поста креативного директора модного дома. История тёмная: кто-то считал, что Факкинетти уволили, потому что та придумывала не стильные необычные наряды, а какую-то штампованную ересь, другие уверяли, что дизайнер просто не следовала традициям Valentino в создании женской одежды. Место Алессандры заняли наши владыки мира аксессуаров (не заставляйте меня повторять их имена) - ребята поднялись на ступень выше и задержались там, став настоящими монополистами, ведь всего через год и создатель мужских линий - Феруччо Поццони - покинул свой пост (закончился контракт, а продлевать он его не захотел).
 |
| Алессандра Факкинетти |
Мария Грация Кьюри и Пьер Паоло Пиччоли стали единственными креативными директорами Valentino (даже коллекции Haute Couture теперь были в их руках).
Пока они правили, Валентино Гаравани получил звезду на Аллее стиля в Беверли-Хиллз. И ещё о нём выпустили документальный фильм - «Валентино: Последний император» (2008).
Вернёмся к нашим владыкам.
Мария Грация Кьюри и Пьер Паоло Пиччоли остались в истории не только как креативные директора известного на весь мир бренда, но и как люди, которым не чужда была благотворительность: в 2010-ом дизайнеры создали капсульную коллекцию женских базовых топов, средства от продажи которых пошли на медицинскую помощь пострадавшему в страшном землетрясении населению Гаити. Каждая футболка, между прочим, стоила почти 400 баксов. Чуть позже бренд Valentino вместе с другими модными гигантами принял участие в благотворительной акции «22 Ways To Day Black»: участниками акции было создано 22 маленьких чёрных платья в кристаллах «Swarovski». Деньги от продажи платьев перечислили французскому фонду по борьбе с онкозаболеваниями.
Валентино Гаравани, кстати, благословил своих преемников. После одного из показов он сказал: «Наследники научились у меня самому главному - делать женщин красивыми и современными». И с этим, чёрт возьми, трудно поспорить!
Ещё одно важное достижение заменивших Гаравани креативных директоров, на мой взгляд, это сохранение традиционного стиля модного дома, который, однако, Кьюри и Пиччоли смогли вплести в день сегодняшний, добавив многое в одежду Valentino и от себя.
В 2012-ом у «Valentino Fashion Group SpA» снова сменился хозяин - за 858 миллионов долларов корпорация «Mayhoola for Investments S.P.C.» приобрела бренд у уже известного нам лондонского фонда «Permira».
В этом же году в коллекциях марки всё чаще появляются её легендарные шипы - на туфлях, браслетах, ремнях, сумках. Особенно дерзкой и провокационной выходит капсульная коллекция «Valentino Noir», в которой все предметы - чёрного цвета.
Идея создавать коллекции по цветам, похоже, особенно понравилась Марии Грации Кьюри и Пьеру Паоло Пиччоли, потому что в апреле 2014-го выходит ещё одна коллекция в едином оттенке - на этот раз красном. А мы помним, что красный - знаковый цвет для Valentino, так что можно считать эту коллекцию своего рода данью прошлому.
Однако несмотря на дань прошлому, дизайнеры вписали вещи коллекции в современную реальность: мех, леопардовый принт, шипы, дерзкие ремешки вокруг щиколоток, клёпки, лакированная кожа. Очень красивая и женственная коллекция вышла, не поспоришь.
Вещи от Valentino, кстати, находят красивыми и множество знаменитостей. Среди постоянных клиенток бренда - Софи Лорен, Сара Джессика Паркер, Джулия Робертс, Джессика Альба, Диана Крюгер, Николь Кидман, Наталья Водянова, Елена Перминова и многие-многие другие (список я бы могла скатить свитком с шестнадцатого этажа своего дома по лесенке - он всё равно бы выполз за пределы подъезда).
Сегодня Valentino продаётся в 70 странах мира, у бренда 125 монобрендовых магазинов и 1250 - мультибрендовых. Представляете, какой размах?
Однако размах этот, похоже, не слишком удовлетворял Марию Грацию Кьюри, потому что буквально неделю назад она покинула пост креативного директора модного дома Valentino, сменив его на кресло в Christian Dior. Официальная причина ухода - дизайнеры приняли решение развиваться индивидуально (ведь вместе они работают уже 25 лет, начинали в Fendi). Пьер Паоло Пиччоли остался в полном одиночестве. Правда, не думаю, что он сильно грустит. Интересно, сильно ли изменится стиль марки?
Итак, время выделить основные моменты и некоторые тонкости в истории модного дома Valentino:
Основатель: Валентино Гаравани.
Год регистрации бренда: 1960.
Место: Италия, Рим.
Креативные директора:
1960-2008 Валентино Гаравани.
Январь 2008-Октябрь 2008 - Алессандра Факкинетти (женская одежда).
2007-2009 Феруччо Поццони (мужская одежда).
2007-2016 Мария Грация Кьюри (сначала аксессуары, потом женская одежда, потом должность главного креативного директора).
2007-наши дни Пьер Паоло Пиччоли (всё так же, как у Кьюри, только он не уходил).
(Еле нашла фотографию Пиччоли в одиночестве: без Кьюри он, похоже, фоткаться не любил).
Коллекции:
Haute Couture - одежда совсем лакшери-сегмента, чаще всего это волшебные платья, создающиеся в единственном экземпляре и вручную командой из примерно шестидесяти швей модного дома. Такое платье обычно сидит идеально, потому что шьётся на фигуру заказчика.
Работа над одеждой Valentino с приставкой «Haute Couture» ведётся в четырёх ателье в Риме. В 2015-ом бренд даже создал свою школу для дизайнеров, где преподаются секреты и тонкости одеждосозидательного ремесла.
Стоят одёжки линии «Haute Couture» гораздо дороже, чем, например, почка. Но вдруг та стерва придёт на бал в таком же платье?! «Haute Couture» исключает такую возможность.
Pret-a-Porter - все же смотрели одноимённый фильм 1994 года? Потому что там посыл подобных коллекций прописан очень детально. На официальном сайте Valentino заявлено, что «Haute Couture», конечно, - идеал, но «Pret-a-Porter» - тоже почти он, только чуть более доступный и уже массовый - одежда создаётся в нескольких экземплярах.
Valentino Garavani - аксессуары. Сумки, туфли, ремни и прочие прелести. Чаще всего ручной работы.
Теперь о торговых марках-линиях, доживших до дня сегодняшнего:
Valentino - это Haute Couture. Индивидуальный пошив. Те самые платья по цене ракеты или пяти двухкомнатных квартир в Москве.
Valentino Roma - первая линия (pret-a-porter), классика, вещи, с которыми у большинства бренд и ассоциируется.
Valentino Garavani - аксессуары.
RED Valentino - молодёжная демократичная линия, хрупкие и немного эксцентричные вещи, создающие вокруг своих владелиц сказку на новый лад, что легко прослеживается в каждой фотосессии марки.
Лично я всё время запутываюсь в этих классификациях, так что скажу пару слов о них в первом выпуске рубрики: классификацию имеют не все бренды, самые люксовые не делятся ни на какие ветви, просто продают себе куртки по миллиону и всё. Однако очень многие модные дома создают одежду нескольких линий. Первая линия - средней доступности, из дорогих качественных и натуральных материалов, вторая - демократичнее, одежда создана из более дешёвых материалов (но всё равно качественная); также бывает линия аксессуаров, парфюма и т. д. Ну и Haute Couture, которая вне классификаций.
Цены: несмотря на якобы демократичность некоторых линий бренда, я всё равно скажу, что ни черта это не так. И такая тенденция наблюдается практически у всех люксовых брендов, имеющих «доступные» ответвления.
Цены на аксессуары Valentino начинаются примерно с 20 тысяч рублей (платочек, например, можно купить за эти деньги), так себе платье обойдётся тысяч в 200, а волшебное платье ручной работы может иметь цену до плюс бесконечности.
Меня добило мужское пальто за 117 тысяч евро. Выносите.
Распродажи - спасение для страждущих, но не слишком богатых душ.
Мне, вот удивление-то, пока не повезло завести в своём гардеробе вещь от Valentino, потому что единственное, на что может позволить мне разориться моя еврейская душа - это аксессуары бренда: небольшая сумка, легендарные лодочки с шипами или платок. Но здесь пролёт - всё вышеперечисленное не настолько мне нравится, чтобы захотелось пойти и заложить в ломбард свою кухню ну и машину на всякий (которой у меня нет).
Иногда даже интересно: будь у меня неограниченный запас денег, хватило бы мне шопоголизма в крови, чтобы спустить на платье или сумку несколько десятков миллионов рублей? Пока ответ отрицательный, и платья Valentino я предпочитаю созерцать.
Ведь они, разве кто-нибудь поспорит?, достойны того.
А вы бы смогли потратить кучу денег на платье? И как вам вообще одежда и аксессуары Valentino?
 |
| Блузка, сумка Vintage Юбка Sultanna Frantsuzova Туфли Christian Louboutin |
Для меня они - скорее, искусство. Искусство, которое спустилось откуда-то сверху, чтобы украшать женские и мужские тела. А для вас?
До встречи в следующем выпуске рубрики! :*
